Прошлое проступает сквозь настоящее

Довериться опоре

Проект стал победителем грантового конкурса «АРТ-ОКНО» фонда «Искусство, наука и спорт».

«Это художественное исследование феномена КМА. Идея родилась из желания поработать с Губкином, переосмыслить его культурный код и показать небольшому городу современное искусство», – рассказывает Ян Кремень.

Он побывал в карьере и цехах Лебединского ГОКа, общался с сотрудниками предприятия и другими губкинцами, спрашивал про их жизнь, которая протекает по соседству с индустриальным гигантом. Во время посещения ГОКа Ян также записывал звуки, из которых впоследствии создал музыкальный альбом. А к себе в мастерскую привёз мешки с рудой общим весом около 80 килограммов. И несколько дней измельчал большие куски киркой, прежде чем начать творить.

Итогом проекта стала выставка-променад, которая проходила в Губкине в августе – сентябре. Жители города не просто смотрели на современное искусство, но и гуляли, общались, обсуждая увиденное и историю города. Маршрут начинался в ЦМИ, где выставили несколько объектов, и продолжался в городской среде. Во дворах разместили инсталляцию с одеждой рабочего, а в парке – текстильные работы. Заканчивался променад в школе креативных индустрий.

Руда стала сырьём для «Объекта № 1». На её поверхности развернулись бытовые сцены. Людские фигурки застигнуты в обычных и узнаваемых ситуациях. Зритель понимает: аномалия стала почвой, на которой проходит повседневная жизнь.

«Объект № 3» – это следы из руды, путь тех, кто её искал и строил город. А вот в «Объекте № 2» на плоскость из руды встали чёрные рабочие ботинки. Через этот след контакта тела с землёй и трудом создаётся портрет рабочего. В то же время композиция напоминает доску Садху, которую с давних пор используют для хождения по гвоздям.

«Пугающий вид такой доски обманчив. Секрет не в избегании боли, а в умении распределить вес, довериться опоре. Так и здесь: грубый след рабочего на поверхности руды требует не силы, а тонкого баланса между тяжестью тела и хрупкостью земли», – отмечает Ян.

Гул древнего моря

Как руда становится частью идентичности человека, он показал, развесив на верёвке одежду рабочего со следами белизны и кусочками руды. Здесь воссоздан бытовой момент – человек возвращается домой после смены, стирает форму, вывешивает сушиться. Но руда не исчезает, она въедается в ткань, проступая на поверхности, и будто становится продолжением тела.

Отправной точкой для создания ещё одной инсталляции была мысль о том, что миллионы лет назад на месте Губкина находилось море. Её название – «Тетис» – отсылает к древнему океану, существовавшему на Земле в эпоху доисторического прошлого. Посреди деревьев парка появились объекты из акриловой пряжи в технике тафтинг. Они словно артефакты, выброшенные из океанских глубин. Звуковая часть инсталляции продолжила эту историю: шум промышленного станка, пропущенный через реверберацию, постепенно превращался в отдалённый гул древнего моря.

«Мне было интересно перевести геологический факт в тактильный, почти телесный образ и напомнить о том, что прошлое не исчезает бесследно – оно просто уходит глубже. КМА становится своеобразным порталом, где разные временные слои накладываются друг на друга, и прошлое начинает проступать сквозь настоящее», – отмечает автор проекта.

Ещё одна работа, созданная для выставки, – это «Картотека», где собраны наблюдения, находки, фотографии. Посетители могли выдвигать ящики, смотреть, трогать, изучать материалы. Отдельно Ян собирал фото со сбоями, случайными засветами, оптическими эффектами, искажениями. Технические ошибки продолжают основную тему смещения реальности, во время которого привычное начинает выглядеть иначе.

Во время проекта Ян предложил губкинским детям придумать, какие супергерои могли бы жить на территории Курской магнитной аномалии. Так появились «Аномальные герои», среди которых, например, Рудамен и Землемен. Рисунки объединили в коллаж, а несколько героев стали самостоятельными текстильными объектами. После завершения проекта их подарили ребятам.

Лебедь из пня

У Яна экономическое образование. Но его всегда тянуло к творчеству и искусству. Фотография, создание музыки, коллажей… Он стал участником коллективного художественного проекта «Бабушкины сказки», который также получил грантовую поддержку конкурса «АРТ-ОКНО». Его задумывали как диалог между прошлым и будущим. Традиции и народные промыслы минувших эпох стали источником вдохновения для современных художников. На итоговой выставке свои работы представили 16 человек. Ян отправился в экспедицию по сёлам. Искал ставни и резные наличники. То, что подошло, нашёл в заброшенном доме в Знаменке. Старинные ставни обработал и вставил в них зеркало. Арт-объект дополнила специально созданная к нему звуковая среда. Вторая работа была текстильной. Какое-то время назад Ян натолкнулся в интернете на информацию о тафтинге и решил попробовать творить в этой технике. Пряжа вбивается в тканевую основу с помощью специального пистолета. С помощью тафтинга создают ковры и другие вещи. Ян сделал панно для городской кофейни. Ряд работ он представил на выставках.

«Современное искусство не настолько развито и востребовано в маленьких городах, чтобы к тебе регулярно приходили с заказами. Хотя было бы классно, если бы к художникам обращались с запросом переосмыслить какую-то тему или поработать с определёнными материалами. Но зачастую приходится самостоятельно искать способы взаимодействия с аудиторией и показывать работы», – отмечает Ян Кремень.

Он называет себя междисциплинарным художником, предпочитая не ограничиваться определённым видом искусства, а комбинировать техники и материалы для выражения своих идей.

Одно из его любимых направлений на сегодняшний день – работа с найденными объектами.

«Беру объект, например, из природной среды и наделяю его смыслом, встраиваю в контекст. Я люблю гулять по лесу, собираю ветки и коллекционирую пни. Некоторые из них имеют очертания определённых фигур. Один из пней был похож на лебедя. Так родилась идея для коллективной выставки про мифы и то, как они перекликаются с современной реальностью. Пень лёг в историю с бурятским шаманизмом. Для бурятов лебедь является духовным проводником», – рассказывает собеседник.

Ещё один интересный опыт работы с найденными объектами он получил в арт-резиденции Менчаково под Суздалем, где создавал мозаику на мебели из частей битой посуды, обнаруженной в заброшенной избе.

Объекты на выставке «КМА. Точка смещения» сопровождала аудиосреда, созданная из звуков, собранных на улицах Губкина и на ГОКе. В последнее время Ян часто работает со звуковой инсталляцией, выступает саунд-дизайнером проектов.

«У нас, к сожалению, мало звука в культурных институциях, – отмечает он. – В больших городах серьёзнее работают с этим направлением. Ведь когда ты не только смотришь, но и слушаешь, то получаешь дополнительный опыт. Поэтому в будущем хочется развивать всё это и в нашем регионе».

Анна Черкашина

Фото Елены Журавлёвой и Егора Уколова