В 2024 году здесь поставили первый музыкальный спектакль, рассказывающий об истории этого старинного промысла. В этом году с помощью президентского гранта Фонда культурных инициатив проект расширили. В него включили знакомство с традиционными глиняными игрушками Тулы, Липецка и Курска.
История промысла
«Два года назад мы защитили свой первый грантовый проект, посвящённый старооскольской глиняной игрушке, – говорит заместитель директора по информационно-проектной деятельности ЦКР «Горняк» Анастасия Пивцайкина. – Мы решили показать публике сценическую интерпретацию, рассказывающую об истории возникновения этого промысла на нашей земле».
Специально для необычной постановки сшили детально проработанные костюмы в традиционных цветах старооскольской глиняной игрушки, поставили танцы, написали песни и аранжировки. При этом задействовали в спектакле и настоящие свистульки, изготовленные мастером Центра народных промыслов. Их звучание старались гармонично вписать в музыкальное повествование, для чего использовали даже возможности собственной студии звукозаписи.
«В итоге у нас получился интересный музыкальный спектакль, который пользовался большой популярностью у зрителей, – делится Анастасия Александровна. – И в этом году мы решили его расширить, дополнив историями других глиняных игрушек Черноземья. Для этого мы подали заявку в президентский фонд культурных инициатив и выиграли больше четырёх миллионов рублей».
Хоровод Черноземья
Работу над проектом вели тщательную. При этом занимались и историческими изысканиями совместно с музеями и культурными центрами Курска, Липецка и Тулы.
«Мы выбрали эти три региона, потому что там представлены наиболее известные традиции кожлянской, романовской и филимоновской глиняных игрушек. Наши швеи вместе с их специалистами разработали эскизы и начали шить костюмы в цветах каждого региона, чтобы в итоге у нас получился такой хоровод глиняных игрушек Черноземья».
В мае этого года коллектив ЦКР «Горняк» – профессиональный ансамбль песни и танца «Завалинка» – посетил Тулу. В августе артисты побывали в Липецке, а в октябре планируют поездку в Курск. Во всех трёх городах белгородцы проводят мастер-классы для всех желающих по росписи готовых глиняных игрушек, а потом показывают свой музыкальный спектакль.
«В январе 2027 года у нас запланировано финальное выступление в старооскольском Центре молодёжных инициатив, – замечает Анастасия Пивцайкина. – На этот раз мы пригласим к себе гостей из Курска, Липецка и Тулы. Они проведут для наших зрителей мастер-классы по росписи своих игрушек, а в конце мы покажем итоговый спектакль, в котором закружится наш хоровод Черноземья».
Яркий и сказочный
Как замечает куратор проекта Анастасия Пивцайкина, благодаря такому совместному творчеству, авторы и участники спектакля смогли наглядно показать историю развития промысла в нескольких регионах. А также сделали для себя много открытий, сравнив цвет и роспись получившихся костюмов.
«Для нас многое было удивительным, когда мы начали изучать разные традиции, – замечает Анастасия Александровна. – Например, своим ярким цветом нас поразила тульская филимоновская игрушка – она розовая, практически цвета фуксии. Как в старину мастера умудрялись получать такие пигменты, остаётся загадкой. Но даже в музее Тулы хранится игрушка XVIII века именно в таком цвете. И филимоновский костюм получился у нас таким же ярким и необычным».
При этом старооскольская игрушка получилась самой светлой, так как для её изготовления использовали белую глину, добытую на Казацких буграх. Раскрашивали её минимально: наносили на изделие красные и зелёные волнистые плавные линии.
«Не менее яркими получились у нас костюмы для липецкой романовской игрушки – они ярко-жёлтые, – замечает куратор проекта. – Курская кожлянская – чуть более сдержанная, однако и она в своё время расписывалась необычными розовыми и фиолетовыми цветами. Чтобы этот костюм не перекликался с тульским, мы взяли за основу именно сиреневые и фиолетовые оттенки. Так что хоровод в конечном итоге получился по-народному ярким и даже сказочным».
Швеям ЦКР «Горняк» пришлось решать поистине сложную задачу. Не только разработать эскизы, но и подобрать ткань так, чтобы она не мялась и держала форму. В итоге костюмы получились довольно тяжёлыми, так как ткань в них использована очень плотная, близкая к той, которой оббивают диваны. А рисунки на платьях сделаны из кожи методом аппликации. Танцевать в них нелегко.
Коллекция традиций
Как замечает Анастасия Пивцайкина, этот необычный проект рассчитан в основном на юное поколение: школьников и студентов. Тех, кто меньше всего знаком с бытованием в Старом Осколе старинной глиняной игрушки.
«Мы постарались не только развлечь нашего зрителя, – говорит куратор проекта. – Но и рассказать ему о каждой игрушке. Как она возникла в том или ином регионе, какие мастера её лепили и кто занимается возрождением этих традиций сегодня. А в процессе росписи дети и подростки закрепляют увиденное и услышанное. И забирают себе на память курочку-свистульку, барыню или воина-наездника».
После финального спектакля, который состоится в Старом Осколе в январе будущего года, авторы инициативы планируют заняться постпроектной деятельностью либо подать новую заявку на продление проекта.
«Мы не хотим останавливаться на этом, – замечает Анастасия Пивцайкина. – Наша задача – включить в наш спектакль и другие регионы, где также бытовала традиция глиняной игрушки. И сейчас мы уже начали подбирать города, которые в будущем смогут присоединиться к нашему проекту, куда мы поедем в следующий раз. Мы хотим собрать в наш хоровод свою коллекцию старинных традиций России».
Анастасия Состина
