Как мастерица из Нового Оскола Светлана Хусаинова создаёт коллекцию кукольной одежды

Белгородские известия
Фото: Вадим Заблоцкий

Читальный зал новооскольской библиотеки с недавнего времени наполнен необычной атмосферой. Интерьер уютного пространства дополнило множество кукол, выстроившихся на столах. Одетые в различные платья и костюмы, они показывают эволюцию моды от Древней Греции до конца XX века. Тут и хитоны, и чулки, и кольчуги, и пышные средневековые юбки, и воланы, а рядом жеманные одежды новейшей истории.

Разобраться, к какому периоду и какой стране относится наряд, помогают таблички. Всё это великолепие хозяйка коллекции Светлана Хусаинова создавала 17 лет. Итог – 104 уникальных экспоната, каждый – с самобытной историей.

Рождение коллекции

Показывая коллекцию, Светлана Владимировна бережно разглаживает на куклах одежду, поправляет складочки, оборочки и рассказывает, как пришла к столь необычному увлечению:

«Идея возникла довольно неожиданно. Сидела в гостях, было скучно, и мне в руки попала книжка по истории костюма. Заинтересовалась старинными платьями (я в это время как раз шила наряды для кукол дочки) и сразу подумала: а если такое платье попробовать сшить, как это будет выглядеть? Но когда приступила к работе, то поняла, что костюм – это не только платье, важны и другие составляющие: причёска, головной убор, украшения, обувь. А чтобы образ был завершённым, нужно делать всё сразу. И я немного растерялась».

Хусаинова родом из Нижнего Новгорода. В Новый Оскол переехала недавно и уже полюбила его всем сердцем. Сюда же привезла свою большую коллекцию, заниматься которой начала ещё в 2005 году.

«Вначале я сделала несколько кукол. Когда была в гостях у модельера Татьяны Иордан, показала ей. Татьяна меня в этой идее поддержала. Сказала: «Делай!» И взяла часть кукол в платьях на выставку в Москву. Там умудрилась их продать. На эти деньги я купила первую большую партию кукол на оптовом рынке».

Изначально Светлана Владимировна выставляла коллекцию в школе как совместную семейную поделку. Закупила и одела в старинные платья 35 «девочек». Мама Светланы – Галина Петровна – помогала с причёсками, сын Тимур делал стойки, дочь Карина занималась украшениями.

«Решение сделать интересные платья переросло в идею показать эволюцию костюма. Я целенаправленно стала изучать историю одежды разных эпох, добавлять недостающие костюмы. Коллекция разрослась до 45 кукол, но вначале была только женская одежда».

Фото: Вадим Заблоцкий

Плюс мальчики

На выставках мастерицу постоянно спрашивали, почему нет мужского костюма, ведь и его история довольно интересна.

«Меня, честно говоря, сильно пугали латы рыцаря, – признаётся Хусаинова. – И я откровенно говорила: «Ну ребят, даже не представляю, как их сделать». И тут мне сообщают: «Первые рыцари ходили в кольчугах, а не в латах». А кольчуга – это уже вполне доступно. Я стала делать мужские костюмы, что оказалось не менее увлекательным. Здесь одежда менялась сильно. Так у меня появились пары. А после я ещё сделала несколько женских и мужских российских костюмов допетровской эпохи, которые разительно отличались от европейских».

У Светланы Владимировны нет специального швейного образования. Мастерству училась в эпоху тотального дефицита, когда это умение было не роскошью, а средством выживания. Шила вначале для себя, потом детям. Когда спрашиваю, легче или тяжелее мастерить одежду на кукол, Хусаинова отвечает:

«Тут свои сложности, но есть и положительные моменты. Непросто работать с мелкими деталями, подгонять под куклу. При этом нет никаких выкроек, всё нужно делать на глаз. Да ещё и украшения очень трудно найти. Но плюс в том, что материала нужно в разы меньше. Так как платья маленькие, можно что‑то делать вручную. Проще экспериментировать».

Фото: Вадим Заблоцкий

Любая эпоха интересна

За последние годы Светлана Владимировна выработала привычку изучать исторический костюм и отбирать необходимое:

«Увидела подходящую мелкую бижутерию – сразу купила. Появились книги по истории костюма. Постоянно дорабатываю коллекцию, улучшаю. Даже когда фильмы смотрю, обращаю внимание на одежду персонажей, как было принято в ту эпоху. Был забавный случай, когда продавали серию кукол в киосках в исторических костюмах. И Джен Эйр была в одежде другой эпохи. Люди даже не поняли этого, а я сразу увидела».

— Сколько времени уходит на наряд для одной куклы? – спрашиваю мастерицу.

— По‑разному. Всё зависит от костюма. Есть платья, которые сшила за час, а есть такие, где каждый цветочек вручную пришивала – это много времени занимало. Какие‑то вещи очень долго продумывала. С причёсками так же: одни делала на раз-два, с другими пришлось возиться.

Об истории костюма Хусаинова может рассказывать часами. Говорит, что у неё есть целая лекция «История костюма как зеркало общества», с помощью которой она подробно осветила бы этот вопрос.

— Если проследить историю костюма от Древней Греции до современности, то видно, что вначале была одежда без излишеств, потом появляется пышность, и вновь мы приходим к простоте.

— Но эта простота кажущаяся, – смеётся мастерица. – Да, всё кажется проще, рациональнее, но сделано это за счёт эволюции современных материалов. Тогда не было тянущихся тканей, таких как трикотаж к примеру. Даже чулки приходилось шить по ноге, долго подгонять. Только когда появились вязальные машины и их стали вязать, эта проблема ушла.
 

Фото: Вадим Заблоцкий

Светлана Хусаинова рассказывает, что вначале чулки носили только мужчины, лишь потом этот предмет одежды стал женским.

«Например, костюм Древней Греции феноменальный, потому как такого разрыва между красотой и эффектностью не было больше ни в одну эпоху. Древнегреческая одежда хитон – это, по сути, прямоугольный кусок ткани, который скрепляли на плечах и драпировали. Но, в принципе, любая эпоха интересна, уникальна и занимательна».

Добавить нас в избранные источники: Google News Перейти в Дзен