Заяви о себе
В начале года Благотворительный фонд социальной поддержки и содействия трудоустройству «Равные возможности» объявил о старте приёма заявок на второй всероссийский творческий конкурс «Дизайнер без границ». Сегодня уже объявлены авторы лучших рисунков, и дизайнеры приступили к пошиву изделий на основе работ победителей.
Конкурс проходит уже в третий раз, однако впервые он проводился среди приграничных областей, а позже вышел на всероссийский формат. В нём принимают участие школьники от 6 до 18 лет, в том числе с инвалидностью и ОВЗ.
«Тематика рисунков всегда была связана с историей России. В этом году тема звучит так – «Единство народов России через сказания, сказки и народное творчество», – рассказала учредитель и исполнительный директор фонда Елизавета Сагулякина. – Мы решили пойти нестандартным путём в трудоустройстве детей, в том числе с особенностями здоровья. Наш конкурс даёт ребятам важные навыки работы в команде, а также шанс заявить о себе на всю Россию».
В рамках проекта «Дизайнер без границ» дети узнают, что представляют собой профессии, связанные со швейным производством.
«Для многих талантливых ребят это шанс познакомиться с новыми профессиями: конструктор, художник-модельер, швея, портной. И даже получить свой первый заказ», – говорит Елизавета Юрьевна.
Сагулякина отмечает, что одна из целей конкурса – воспитание подрастающего поколения патриотами своего государства. Поэтому все темы рисунков связаны с культурой, обычаями и достижениями России.
Заявки в этом году были поданы из 59 регионов России в двух творческих номинациях – эскиз костюма и эскиз принта. Всего на конкурс поступило 1 845 ярких, самобытных работ, среди которых члены жюри выбрали 114 эскизов для участия в финале.
Белгородские школьники попали в список победителей этого года. Однако лауреаты в каждой номинации будут объявлены позже, одновременно с показом изделий, созданных на основе лучших рисунков.
Код народной вышивки
Организаторы мастер-класса и активисты сообщества «Центр прикладных искусств «Нашими руками» Елена Мухамедшина и студенты Белгородского института искусств и культуры Марина Мухамедшина и Андрей Решетняк провели для юных участников экскурсию по выставке своих работ «Код народной вышивки в современной интерьерной игрушке».
«Эти экспонаты созданы по мотивам русских народных вышивок и кружевоплетения. Основа интерьерных игрушек вырезана из дерева, затем отделана поролоном и в технике лоскутной аппликации оклеена шуйским ситцем, – рассказывает Марина. – Наши игрушки отражают агитационный текстиль XX века, где на тканях изображались достижения советского производства, торжество технологий и техники, развитие сельского хозяйства и стройки».
Замысловатые текстильные игрушки молодых авторов изображают птицу и коня с всадником, а также корабль и поезд – так декораторы представили новый путь русского творчества, объединив в своих работах идеи прошлых веков и современные направления.
Среди экспонатов можно заметить и небольших деревянных коней, выполненных схематично. Они контрастируют с ярким набивным ситцем аппликации.
«Образ лошадей основан на игрушках Русского Севера, где резьба по дереву – это уникальное явление, когда каждая деталь дома превращалась в сложный орнаментальный рассказ. А детям изготавливали незамысловатые фигурки – такая простота развивала фантазию ребят, – объясняет автор изделий Андрей. – Они основаны на дохристианских изображениях божеств, где конь – это символ солнца, защиты и трудолюбия».
Полёт фантазии
Демонстрируя разнообразие русской культуры различных эпох, Марина и Андрей рассказали участникам мастер-класса о северодвинской росписи – именно на основе этой техники юные художники и их родители расписывали заготовки.
Северодвинская роспись – это вид народного искусства, зародившийся в конце XVIII – начале XIX века в сёлах вдоль реки Северной Двины – в Архангельской и Вологодской губерниях. Этот узор стал символом культуры и традиций северных регионов России.
«Каждый элемент орнамента имеет своё значение. Также важен выбор оттенков. Насыщенные цвета (красный, жёлтый, зелёный, синий, белый) символизируют природные явления – солнце, воду, землю и небо. Фон художники выбирали светлый, чтобы узоры выделялись ярче, – рассказала Марина. – Мы изучили элементы росписи, разработали рисунок и изготовили деревянные заготовки специально для мастер-класса».
Познакомившись с особенностями северной культуры, ребята приступили к творчеству. Наставники сразу отметили, что мальчишки и девчонки могут не ограничивать себя – цвета можно смешивать по своему вкусу и проявлять фантазию.
«Именно так подходят к оценке работ в конкурсе «Дизайнер без границ». Дети погружаются в древнее творчество и, исходя из своего вкуса, разрабатывают эскизы принтов и будущих изделий. Их мир чистый и яркий, что подкупает взрослых дизайнеров и дарит заряд позитива и неповторимых идей», – отметила Елена Мухамедшина.
На мастер-классах ребята смогли узнать о ткачестве и витражной росписи стекла, а также попробовали свои силы в этих древних ремёслах.
Коллекция с традиционными мотивами
В составе жюри конкурса «Дизайнер без границ» белгородка Ирина Коробка – модельер-конструктор одежды, технолог швейного производства, портной. На протяжении многих лет параллельно с индивидуальным пошивом и разработкой лекал для швейных производств преподаëт конструирование одежды.
Ирина – автор уникальной методики и преподаватель курса в собственной студии и онлайн-школе. Она победитель проекта «Новые возможности 6.0», получила и успешно реализовала грант на развитие студии конструирования одежды.
Девушка также стала лауреатом II степени первого сезона конкурса «Дизайнер без границ». Её коллекция была создана на основе элементов народной вышивки и поразила участников конкурса в 2024 году.
«Приятно работать с детскими эскизами. Это даёт новое восприятие давно известного материала, – делится впечатлениями Ирина. – Сегодня на мастер-классе я в качестве гостя. Интересная выставка и способ привлечь детей к народному творчеству. Такие встречи помогают юным белгородцам проявить свои таланты. Дети видят оценку своих работ и реализацию их эскизов в готовых изделиях. Это незаменимый опыт как для ребят, так и для нас, взрослых мастеров».
Екатерина Алавердян
