Одним мазком
— Как это у вас ловко получается, – не удержался я.
— Да что вы, не только у меня. Это гжельский мазок в один приём. Набираете пигмент на кисточку и свободно рисуете на черепке, – улыбается Сергеева, и на глазах появляется изумительной красоты листочек. – Черепками мы называем абсолютно все изделия из обожжённой глины. А дальше всё зависит от выбранной техники росписи. Кружку я сначала распишу, потом покрою глазурью и отправлю на обжиг. А майолика – это совсем другое дело! Сложное.
Анастасия Сергеева, хоть и называет себя местным жителем, родилась в Башкирии, в раннем детстве переехала с родителями в Губкин. Там окончила профтехучилище по специальности «художник-оформитель». Пошла работать в гончарный цех на Лебединском ГОКе. Кто‑то из её коллег поехал в Белоруссию учиться гончарному ремеслу, а Сергеева направилась в Гжель, в промышленный техникум, постигать премудрости керамической росписи.
В 2007 году пришла в Старооскольский центр декоративно-прикладного творчества. Почётное звание народного мастера Белгородской области получила в 2010 году. Сейчас учится в БелГУ на преподавателя изобразительного искусства.
«Не могу сказать, чем мне больше нравится заниматься. Всем! Я владею гжельской, городецкой, хохломской и другими видами росписи, – говорит Сергеева. – Сейчас помогаю нашим гончарам, которые делают традиционные формы по старинным музейным образцам. Это и посуда, и игрушка. Конечно, добавляю свои авторские элементы. Но это всё делаем осторожно. Как мы говорим: берём традицию, развиваем и одновременно сохраняем её».
Мастер занимается также и росписью по дереву. В центре руководит студией «Кудрина».
«Приходят на занятия ребята, очень увлечённые своим делом, меня это так радует. Себя в детстве вспоминаю. Думаю, будет из них толк», – рассказывает Сергеева.
Изучает мастерица и народные костюмы Белгородской области, а потом расписывает куклы-точёнки, матрёшек.
Оскольская майолика
«Такой техники росписи, конечно, нет. Я так говорю в шутку. Дело в том, что больше мастеров, как Анастасия Владимировна, владеющая этой непростой техникой, в нашей области я не видела», – вступила в беседу директор центра Инна Белых.
В Россию майолика пришла в XVIII веке, и первопроходцами здесь стали гжельские мастера. Сложность её состоит в том, что краски наносятся на сырую необожжённую глазурь. Такой способ нанесения и особенности используемых красок дают большую свободу творчества, позволяют добиться эффекта «акварельного мазка». Более лаконична ангобная роспись, которая выполняется глиной, разведённой водой.
«Изделие вынули из печи, покрыли глухой глазурью – и в работу. Сырая глазурь похожа на обычную побелку, она так же пачкается, – мастер осторожно берёт расписанный колокольчик. – Вот видите, вся рука белая. Здесь важно соблюсти баланс воды и пигмента».
Писать по такой глазури непросто, здесь нет места ошибкам. Делаешь один-единственный мазок, и он должен быть строго на своём месте.
Чётко и точно
На просто обожжённой поверхности черепка рисунок можно немного подправить, где‑то аккуратно зачистить шкуркой. Здесь же нельзя трогать, иначе сотрёшь всю глазурь. От художника требуется большая уверенность в руке, чтобы точно и чётко наносить роспись на изделие.
Тем временем расписная подарочная кружка уже готова. Работящий сталевар, задорно поглядывая на нас, как бы спрашивает: ну что, пора в печь?
«Это сейчас рисунок почти чёрный, а после покрытия прозрачной глазурью и обжига в специальной печи пигмент – оксид кобальта – превратится в другое соединение, и появится тот удивительно синий гжельский цвет», – объяснила Анастасия Сергеева.
Бывали в творческой практике мастера и такие истории, когда случалось сталкиваться с настоящей реликвией.
«Приходил сегодня товарищ, принёс горшок, – рассказывает мастер, – просил расписать. Я его взяла в руки, и аж сердце зашлось. Ему ж почти 200 лет. Как такую красоту можно портить?! Это то же самое, что египетскую вазу разрисовать заново. Вернула и говорю, лучше дома мини-музей сделайте, пусть ваши дети видят, как жили их предки. Согласился».